——浅析贺文瑞的山水画
我是一个作家、记者,比较欣赏书画,不时应书画家之邀写些书画评论,因而结识了不少书画界的朋友。他们也十分喜欢我组织的笔会和采风活动。在朋友的推荐下,我认识了画家贺文瑞。
贺文瑞,1955年生,河南省辉县市城关镇新桥村人。现为中国美术家协会河南分会会员、河南省国画家协会会员、新乡市美术家协会会员、新乡市山水画艺委员会会员、辉县市美术家协会理事。
一、胸怀博大 为人厚道
贺文瑞,一米七、八的个头,憨厚、实诚,不善言谈;为人拘谨,不善交往。但他朴实、厚道,胸怀博大;宽容忍让,慈善为怀。一位圈内的朋友说:“李老师,像贺文瑞这样的人,如果不善待他,从良心上过不去。”辉县市文联副主席杨志刚说:“贺文瑞老师不仅画画得好,品德也好,待人宽厚朴实。不管那位书画爱好者去找他求教,文瑞不管多忙,从来不烦。总是放下手头的活,循序善诱地耐心为他们讲解,帮他们修画,为他们示范。都夸文瑞老师是个好人。
一次,我约了两位藏友到他家看画,看后,贺文瑞执意让那两位朋友每人挑一张画送给他们.那两位朋友从内心十分欣赏贺文瑞的画,可初次见面就要人家的画,觉得很不好意思。文瑞憨笑着说:“只要你们喜欢,只管拿”。出门后,那两位朋友和我说:“桂生兄,贺老师这么实诚厚道,我们一定想法帮他。”
我是作家、诗人,知道“诗言志”、“诗为心声”、“文如其人”的道理。我觉得画画也同样是这个道理。画家在绘画过程中,同样倾注了自己的情感,同样表达了自己的爱憎、情怀和志趣。因而,用“画言志”、“画为心声”、“画如其人”来形容画家的心态同样适合。
说贺文瑞胸怀博大,在生活中、在为人处事中可以体现出来,在他的绘画作品中同样可以表现出来。纵观他的多幅作品,巍巍雄奇壮观的太行山,是那样的恢弘,那样的壮观,那样的博大,那样的苍茫。贺文瑞画了一幅《中华魂》,其主题是万里长城。我见过好多人的长城画,从来没有像文瑞画的那样震撼人心。整幅画面宏伟壮观,万里长城在壮丽的山川河流之间,像一条巨龙腾飞,在云与水之间时隐时现,在山与川中穿越湮没。那苍松翠柏,那山巅浮云,那陡峭山崖,那飞瀑溪流,将若隐若现的万里长城衬托得如此雄奇宏伟,使人热血沸腾,激情澎湃。画家以俯瞰的视觉,使祖国的壮美山川,万里长城尽收眼底。画家的胸怀是如此博大,大有“一览众山小“的感觉。用俯视的笔法表现如此雄伟壮观的画面,如果画家没有娴熟的手法,是很难表现出来的。充分说明了文瑞笔墨功夫之深。
二、沉醉自然 痴迷绘画
我用“沉醉自然,痴迷绘画”,来形容贺文瑞一点不虚妄。他成年累月,寒冬酷暑,除了写生采风外,整天钻在画室中作画,不善交友,不走亲戚,确实到了痴迷的程度。一次,一个朋友找到我说:“李老师,安排一下和贺老师到山里玩玩儿吧,他整天沉迷于画室,精神都快崩溃了。”我说:“行”。于是专门为贺文瑞安排了一次到山里去玩。为了让他感兴趣,中午安排吃野味、野菜。那次活动,主要是陪贺文瑞玩开心。结果呢,大家去看景点,拔山韭菜玩的很开心。他却钻进山里的河谷写生去了,找都找不到他。大家恬怪他:“贺老师,我们陪你开心,你却把我们孤立了”。贺文瑞笑着说:“谢谢大家,我也开心,很开心。”
2006年我组织了14名画家到关山地质公园采风,为了安全,我专门安排了一个人管,不要单独行动,结果,多数画家以玩为主,写生很随意简单。而贺文瑞却不喜欢这样,他不想失去这样好的机会,更不想浪费这样的时间。他一个人去寻找大自然中最美的景点,令人心醉的精华,一丝不苟地描绘记录下来。别人只写了几幅速写,而他的速写本几乎用完。他的行为急坏了负责安全的人,大家都到宿营地等待吃饭,他总是姗姗来迟。他说:“大自然太美了!太吸引人了!”晚上大家海阔天空地聊天,他看着速写本,仍沉醉品味在其中。
贺文瑞认为,写生是深入大自然认识大自然必不可少的手段,只有将自己融入大自然之中,又超出大自然之外,才能使一笔一墨皆现生机。我们生活在太行山区,我们有责任画好太行。只有深入太行,以太行为师,把艺术扎根于太行山之深处,坚持勤奋、苦学,对于一山一水,一石一树,一房一舍,都要认真地观察,品味,落实到一根一线,一点一墨。做到石涛提出的“搜尽奇峰打草稿,”才能如唐.张璪所说的:“外师造化,中得心源”的目的,只有“因心造境”,才能“于天地之外,别构一重灵奇”。艺术创作不是外在自然的客观描摹,实境是造化之景,虚境是创作主体,心灵因造化的刺激所产生的艺术灵感,通过艺术语言的一种外化,化实为虚,化景为情思,这对创作是特别重要的。这就是贺文瑞为什么沉醉于大自然,钟情于大自然,深入太行山大自然之中攫取大量绘画素材的原因。在艺术这条道路上,其实并没有什么捷径可走。巧人也要下笨功夫,只有潜心苦读和勤奋耕耘的人,才能取得高品位的艺术成果。他画的“春到关山”和“关山大峡谷”,就是画家在写生的基础上,通过心灵与大自然的碰撞,创作出来的一幅幅波澜壮阔的佳作。那陡峭险峻的红石峡山峡,那汹涌澎湃的飞瀑溪流,那云蒸雾绕的山间浮云,那青松红柿覆盖的绵绵山峦,在画家笔下,山川更加秀美,河瀑欢唱如歌。画家的匠心独具,使物象中的大自然更具灵感,焕发出勃勃生机。把画家对大自然的情感,表现得淋漓尽致。
三、画风严谨 大气磅礴
是太行山水养育了画家贺文瑞,贺文瑞决心用一生的精力去表现太行山。他说:“以太行山为题材,意在太行山水间学会把握太行山的特殊气息,从形的再现向表现山魂水魂的高峰攀登不止”。由于贺文瑞有这样的思想,这样的境界,这样的追求,因而他在作画过程中,不仅用灵魂倾注了全部情感,使自己的灵魂与大自然的灵魂水乳交融,并进而得到升华,从而得到“源于生活、高于生活”的境界。在用笔墨表现的过程中,他十分重视一点一线,一墨一彩的描绘,将传统技法表现得酣畅淋漓,又溶百家之长,创作出独具风格的力作,他既注重传统的继承,又着力于新意的创造,他的山水画远追宋元诸家,近习明清各派,博取精华,吐故纳新,以严谨的画风,将苍茫巍延的太行山,灵光放彩,气韵彰显。
欣赏他的作品“青山碧水诗意在,”构图大开大合,多以积墨为主,求浑追厚,以淡墨渲染,求清旷意远。此幅作品被中央电视台收藏。作品“秋山古道”,采取纵向截取式构图,从群山中截取有典型的地貌和山体结构特征的一部分,把层层叠叠的绝壁高崖用特写式描绘出来。这幅作品被编入《中华成功人士——当代中国名人名家》书画集。他的作品《云流万壑千山绿》,气势恢弘,巍巍太行奇峰兀立,涌动的白云在千峰百川间飘飞,河瀑溪流在浮云下欢歌奔流,飞鸟在云水间穿梭,山民在田畴间忙碌。画家用娴熟的笔墨,让太行山充满了灵气。《秋沟风韵》,画家在写生的基础上,通过大胆构图,笔墨渲染,使一个小山村秋沟,成为一幅秋果累累,奇峰兀立,山川秀丽,云水一天的美丽画卷。《溪山秋韵》、《秋情》,则通过大气磅礴的画面构图,与焦墨设色大胆创新的渲染,使太行山在画家笔下,呈现出一幅壮丽的画卷。满山的红果,巍峨的山崖,奔泄的溪瀑,隐现的山村。充分体现出画家对祖国大好河山的热爱,对美好生活的追求和向往。作品《山歌》,在松柏苍翠、层峦叠嶂的画面中,似乎聆听到了松涛的琴韵,牛羊的哞叫,溪流的潺潺,山民的吟唱。俨然一曲波澜壮阔的交响乐。画家贺文瑞用灵魂铸就了一曲“唱支山歌给党听”的不朽乐章。用娴熟流畅犀利圆润的笔墨,为我们奉献出一幅美丽愉悦的画卷。让我们得到了视觉的享受和心灵的震撼。他把太行山之魂表现得完美无缺。凭着他对书画的执着,凭着他对太行山的挚爱,贺文瑞这个纯朴厚道、老实巴脚的画家,定会在中国画画坛崭露头角。
注:本文作者李桂生为专业作家、记者。